Kompositionen

Hémiphères - deux tableaux rituels Konzert für Klavier und Orchester (2019) 24′
3(picc), 2(eh), 2(bcl), 2 – 4, 2, 2(b-tromb), 1 – timp, perc(3), gr. piano, solo piano - 10, 8, 6, 4, 3
2 Sätze

"Hémisphères" gehört zur Reihe meiner symphonischen Konzerte. Der Solo-Klavierpart steht im Gegensatz zu einer großen, stark differenzierten Orchestermusik. Seine Rolle wechselt immer zwischen Kontrast und Integration, Variation und Ähnlichkeit. Die beiden Teile der Komposition bilden zwei rituelle Tableaus, die sich aus den Tetrachorden  G-H-C♯-F und E♭- A♭-B♭-D entfalten. Die musikalische Inspiration für die Komposition kam von einem einzigartigen Konzerterlebnis mit dem Dirigenten Simon Rattle. In diesem Konzert war er in der Lage, eine phänomenale Transparenz und feine Strukturierung des Orchesterklangs von Debussy "La Mer" in einer brillanten Aufführung des "Orchesters des Zeitalters der Aufklärung" zu beschwören. Ich wollte das Klavier in den Kosmos der "symphonischen Kammermusik" integrieren, den er hervorrief. Mein Ziel war es, den Zuhörer in die exotische Welt entfernter (imaginärer) Kulturen zu versetzen.

Beide Bewegungen beginnen in meditativ-kontemplativer Ruhe, sogar Zeitlosigkeit, in der die harmonischen und polyphonen Ebenen offenbart werden. Die Komplexität nimmt kontinuierlich zu und bricht in einen kraftvollen zeremoniellen Tanz aus, in dem der Solist das Orchester in einer Welle der Energie virtuell vor sich treibt. Eine Fortissimo-Aussage aus dem Tam-Tam trennt die beiden Tableaus. Nachdem es in die Unhörbarkeit geschungen ist, beginnt der zweite Teil. Die Arbeit oszilliert zwischen Modalität und griser Dissonanz.

Obwohl die Arbeit aus einem Stimulus von Debussy entstand, kann sie nicht harmonisch fixiert werden. Es schwankt zwischen Modalität und griser Dissonanz. "Hemispheres" wird mit einem kurzen, sprudelnden Orchester-Tutti eröffnet, genau wie eine kosmische Explosion ("Urknall"), die in einem ruhigen Epilog verblasst, der die Ränder des musikalischen Universums transzendiert.